Philippe Garrel, Portrait d'un artiste Françoise Etchegaray, 1998 48 minutos
En esta entrevista para televisión de la serie “Cinema de notre temps”, Philippe Garrel habla de su trayectoria, de los motivos que le impulsan a dirigir películas, de los numerosos contratiempos que se ha encontrado para sacarlas adelante, de su relación con sus musas Nico y Jean Seberg (en concreto, del rodaje de “Las altas soledades”)... Me esperaba a un Garrel engolado e ininteligible, pero es justo lo contrario: se muestra muy humilde y se explica con claridad. La charla se ilustra con muchas imágenes de sus películas: atención a las deslumbrantes imágenes de “Athanor”, film muy difícil de encontrar. Además, los subtítulos en español son impecables. Un documental imprescindible para los fans de Garrel y una estupenda introducción para el que sienta curiosidad pero todavía no se haya atrevido con uno de los realizadores más personales e insobornablemente independientes del siglo XX.
Alto, bajo y frágil Haut bas fragile Jacques Rivette, 1995
De nuevo Jacques Rivette en Sedmikrasky; sí, el de las películas de tres horas o más. Esta vez con una de sus mejores obras, inédita en DVD en España.
El creador de Celine y Julie se vuelve a lucir con sus retratos femeninos: una bibliotecaria obsesionada con una canción que le recuerda a los padres que no conoció, una rica heredera que se recupera de un coma de cinco años y una repartidora de paquetes muy bailona y muy amiga de lo ajeno. Personajes que, más que demodé, resultan casi extraterrestres (chicas jóvenes que no tienen televisor en casa; prefieren... ir a clubs de bailes de salón) pero, quizás por ello, son de lo más arrebatador.
También hay documentos comprometedores, timbas clandestinas, guardaespaldas torpes y enamoradizos y mucha música, la principal novedad de “Alto, bajo y frágil”: en determinados momentos, los protagonistas se ponen a cantar y a bailar. Pero no es una película musical, de la misma forma que “Pierrot el loco” no es una road-movie (por cierto, Anna Karina tiene un papelito aquí). Es tan solo un delicioso ingrediente más. En fin, que las tres horas pasan volando.
El único problema que le encuentro a “Alto, bajo y frágil” (y a casi todo lo que he visto de este director) es que, tras esas -dichosas- tres horas de intrigas, enredos y personajes encantadores, el regreso a la rutina puede hacerse un poquito duro. Dan ganas de quedarse a vivir dentro de las películas de Rivette.
Sombre Philippe Grandieux, 1998 “Sombre” llevaba varios meses cogiendo polvo (virtual) en mi carpeta de películas pendientes. Creo que en el fondo le estaba dando largas porque el cine de las últimas décadas casi siempre me deja un mal sabor de boca y la sensación de haber perdido dos (¡o más!) horas de mi precioso tiempo. Pero, por una vez y sin que sirva de excepción, el debut de Philippe Grandieux sí está a la altura de todas las maravillas que se han dicho sobre ella. Es una película especial, única.
Si llama la atención no es tanto por lo que cuenta (un psicópata que se dedica a asesinar mujeres), sino por cómo lo cuenta: tiene un aspecto aparentemente descuidado, en el que abundan las imágenes desenfocadas, temblorosas o (intencionadamente) mal iluminadas. Casi toda la película transcurre en penumbras, creando un ambiente tenebroso y asfixiante, violento, sensualmente enfermizo y, sobre todo, muy original. Tanto que no se me ocurren muchos puntos de referencia. Quizás hay algo de David Lynch, pero creo que cualquier comparación sería hacerle un flaco favor a la inventiva de Grandieux.
Además, el atractivo de “Sombre” no se reduce a su estética: los actores están estupendos (sobre todo Elina Löwensohn; ¡maravillosa!), algo que no suele ser muy habitual en las películas que parecen dar más importancia a la forma que al fondo. Y tiene algunos momentos inolvidables, como una de las escenas de amor (o algo parecido) menos previsibles y más conmovedoras que he visto nunca. Philippe Grandieux solo ha dirigido dos películas: “Sombre” y “La vie nouvelle” (2002), que también ha recibido excelentes críticas. ¿Será tan buena como “Sombre”?
Absolutamente fabulosas Absolutely fabulous Jennifer Saunders y Dawn French, 1992-2005
Como prometí, sigo traduciendo al español los subtítulos de mi serie de humor favorita. Empecé por la segunda temporada, y ahora os dejo la primera. Que la disfrutéis.
Absolutamente fabulosas Absolutely fabulous Jennifer Saunders y Dawn French, 1992-2005
Aunque en este blog se habla mayormente de cine, permitidme que escriba unas líneas sobre mi serie de televisión favorita de todos los tiempos.
“Absolutely fabulous” debutó en 1992 en la BBC, cadena británica famosa por la calidad de sus productos, especialmente sus series de humor; la lista de ejemplos es interminable: desde incunables como “Un hombre en casa” o “Caída y auge de Reginald Perrin” hasta éxitos más recientes como la sensacional “The Office” o la que nos ocupa.
“Absolutely fabulous” gira en torno a dos amigas, Edina Monsoon y Patsy Stone, soberbiamente interpretadas por Jennifer Saunders (guionista de la serie junto a Dawn French) y Joanna Lumley (que triunfó en los setenta haciendo de Purdey en el remake de "Los vengadores"). Dos señoras cuarentonas que vivieron su auge en los mágicos sesenta, pero que no se resignan a que el paso del tiempo las convierta en aburridas señoras de su casa. Edina y Patsy beben como cosacas, se drogan todo lo que pueden y visten siempre a la ultimísima moda. El contrapunto lo pone Saffy, la hija veinteañera de Edina: una chica formal y apocada, que se centra en sus estudios y que rechaza el estilo de vida de su progenitora. La obsesión de Edina y de Patsy por ser la alegría de todas las fiestas las lleva a situaciones absolutamente delirantes, narradas con un humor de lo más salvaje que se burla de todos las tendencias, modas y corrientes habidas y por haber.
La serie no solo triunfó en Inglaterra; también hizo furor en Estados Unidos, Australia o Francia, país en el que se rodó una película remake con actores franceses, dirigida por Gabriel Aghion y que no he tenido el gusto de ver. Dudo mucho que esté a la altura del original, por la sencilla razón de que no hay NADA como el original.
Por desgracia, en España Patsy y Edina han pasado mucho más desapercibidas. La serie se pasó en su día en algunas cadenas regionales; más recientemente Localia Tv emitió unas cuantas temporadas, pero con un doblaje bastante infame. Algo parecido a lo que Cuatro está haciendo ahora con The Office.
La serie está en su totalidad en Emule, pero hasta la fecha solo había subtítulos en inglés y francés. Por eso me he animado a ir traduciendo poco a poco todos los capítulos. De momento acabo de terminar una de las temporadas, la segunda (6 episodios). Funcionan de forma bastante independiente, así que no es necesario ver los capítulos en orden para disfrutar de Edina Monsoon, Patsy Stone y el resto de adorables personajes de la serie. También está disponible la primera temporada.
Aquí os dejo dos de mis momentos favoritos de la serie, con mis subtítulos incrustados:
De “Hospital”, capítulo primero de la segunda temporada:
En “Nacimiento” (6º capítulo de la misma temporada) presenciamos a la simpar Patsy Stone rememorando su desgraciado nacimiento:
Un punto de partida alucinante: el no va más en videojuegos; nada de consolas o mandos, sino un cable que va directo a tu espina dorsal. Desde luego, tiene momentos e ideas fantásticas (la pistola de huesos, las vainas, la explosión de esporas). Pero no pude evitar pensar que, para ser un juego... era un poco aburrido. También pensé que Jennifer Jason Leigh se parece a Eugenia Martínez de Irujo; señal inequívoca de que no estaba yo del todo inmerso en la historia.
Con todo, mil veces mejor que “Spider” o “Una historia de violencia”. Ésta al menos sí parecía de Cronenberg. Pero el impacto de “Vinieron de dentro de...” o “Videodrome”, pues tampoco.
Esta vez no pongo elink, porque la versión que me he bajado era bastante regulera de calidad.
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